जियो मामी मुंबई फिल्म फेस्टिवल तीन साल के अंतराल के बाद एक नए और स्पष्ट दक्षिण एशियाई लहजे के साथ वापस आ गया है। महोत्सव चयन में उपमहाद्वीप से फिल्मों का प्रसार – तीन अलग-अलग वर्गों, प्रतिस्पर्धा, फोकस और आइकन में विभाजित – क्षेत्र के सिनेमा में सक्रिय सिनेमाई आवाज़ों की व्यापक विविधता का प्रमाण प्रदान करता है। इनमें से कुछ ऐसी फ़िल्में हैं जो कम देखी जाने वाली जगहों पर चलती हैं या हाशिए पर रहने वाले समुदायों पर आधारित हैं। ये कहानियाँ लालच, असहिष्णुता और असंतुलित विकास मॉडल से ग्रस्त दुनिया में अस्तित्व के लिए संघर्ष कर रहे व्यक्तियों, समूहों और संस्कृतियों पर केंद्रित हैं।
सात ऐसी शक्तिशाली, अवश्य देखी जाने वाली दक्षिण एशियाई फिल्मों का हमारा चयन, जो कांटेदार विषयों को संबोधित करती हैं और अंधेरे में डूबे सौंदर्य के क्षेत्रों को स्क्रीन पर लाती हैं:
चिंगारी
निदेशक: राजेश एस. जाला
पुरस्कार विजेता डॉक्यूमेंट्री फिल्म निर्माता राजेश एस. जाला की पहली कथात्मक विशेषता, चिंगारी (द स्पार्क) बनारस में जीवन, मृत्यु, आघात और प्रतिशोध की एक गहरी और गहरी खोज है, जो एक शाश्वत शहर है जहां समय अभी भी खड़ा है। एक आदमी कैमरे से एक युवा लड़के को गोली मारता है जो मणिकर्णिका बर्निंग घाट पर शवों का दाह संस्कार कर रहा है और एक बूढ़ी औरत जो पवित्र शहर में मरने का इंतजार कर रही है। जैसे-जैसे उनका प्रोजेक्ट आगे बढ़ता है, परेशान करने वाली वास्तविकताएं और मनोवैज्ञानिक घाव सामने आने लगते हैं। उस स्थान पर लौटते हुए, जहां 15 साल से अधिक पहले, उन्होंने चिल्ड्रन ऑफ द पायर को फिल्माया था, जिसने मॉन्ट्रियल और साओ पाउलो में त्योहारों में पुरस्कार जीते थे, जाला ध्वनि और छवि, आग और दरार, शब्द और मौन, और पर्दा के सूक्ष्म मिश्रण का उपयोग करता है। नफरत और हिंसा की खाई में जा रही दुनिया की वास्तविकता को पकड़ने के लिए सुझाव और स्पष्ट खुलासे।
दायम
निदेशक: प्रशांत विजय
अपनी द्वितीय वर्ष की फिल्म में, निर्देशक प्रशांत विजय, इंदु लक्ष्मी की पटकथा पर काम करते हुए, एक हाई स्कूल की लड़की का संवेदनशील और मार्मिक चित्र बनाते हैं, जो अपनी मां की असामयिक मृत्यु, अपने परिवार के दबाव और धीमी गति से सुलझने वाली घटनाओं से जूझ रही है। वह एक पिता के प्रगतिशील आदर्शों की प्रशंसा करती है। फिल्म उन रहस्यों की जांच करती है जो पुरुष पालते हैं और जो मुखौटे पहनते हैं और उन्हें एक किशोरी की शांत आंतरिक दुनिया के साथ जोड़ती है जो यह समझने की कोशिश कर रही है कि उसके आसपास क्या हो रहा है। मलयालम भाषा की दायम (विरासत) स्व-निर्मित प्रशांत विजय की पहली फिल्म, द समर ऑफ मिरेकल्स का एक योग्य अनुवर्ती है। 2017 की फिल्म एक नौ साल के लड़के के बारे में थी जो अदृश्य होने का जुनून सवार था; खुद को खोजने की प्रक्रिया में दयाम एक बड़ी उम्र की लड़की से मिलता है।
गुरास
निर्देशक: सौरव राय
एसआरएफटीआई से प्रशिक्षित फिल्म निर्माता सौरव राय की गुरस (रोडोडेंड्रोन) कुशलतापूर्वक और सहजता से एक कहानी में कल्पना और वास्तविकता को जोड़ती है जो दार्जिलिंग के एक पहाड़ी गांव में जीवन की कठिनाइयों और नौ साल की लड़की के दिल में रहने वाली मासूमियत और आशा को दर्शाती है। जिसका कुत्ता – एक पालतू जानवर जिसे वह परिवार का सदस्य बताती है – लापता हो जाता है। विचारोत्तेजक और भावनात्मक रूप से आकर्षक नेपाली भाषा की फिल्म, राय की दूसरी (उनकी पहली फिल्म निमतोह ने 2019 में मुंबई फिल्म फेस्टिवल में ग्रैंड जूरी पुरस्कार जीता), दुनिया को बच्चे की आंखों से देखती है। यह दैनिक अस्तित्व की सामान्यता और भौतिकता के बारे में उतना ही है जितना कि यह उस जादुई और मायावी चीज़ के बारे में है जो लड़की की कल्पना में रिसती है – और बाहर निकलती है – ठीक उस धुंध की तरह जो गाँव के चारों ओर तैरती है जिसमें वह और उसके पिता, इलायची किसान, और माँ रहते हैं.
एक गांव के लिए एक सड़क
निदेशक: नबीन सुब्बा
एक और सुदूर गाँव, यह पूर्वी नेपाल में है, जो विपुल नेपाली फिल्म निर्माता नबीन सुब्बा की समुदाय-वित्त पोषित ए रोड टू ए विलेज के केंद्र में है, जो आधुनिकता के आगमन से उत्पन्न चुनौतियों का सामना करने वाले एक परिवार की जीवंत और गहराई से चलती कहानी है। एक नई सड़क इस क्षेत्र को बाहरी दुनिया से जोड़ती है। एक टोकरी बुनकर, उसकी पत्नी और उनके स्कूल जाने वाले सात वर्षीय बेटे को पता चलता है कि वातित पेय, टेलीविजन सेट और मोबाइल फोन का आकर्षण उस परिवार के लिए आने वाले खतरों को छुपाता है जिसका साधारण अस्तित्व अब उनकी बदलती मांगों के कारण खत्म हो गया है। और आकांक्षाएँ और जटिलताएँ जो गाँव के भीतर उत्पन्न होती हैं, एक बार घनिष्ठ रूप से जुड़े समुदाय के रूप में विघटन का सामना करना पड़ता है।
सुनहरा धागा
निदेशक: निष्ठा जैन
एक वृत्तचित्र फीचर जो बंगाल के हुगली जिले में तेजी से घटते जूट उद्योग के केंद्र में यात्रा करता है, द गोल्डन थ्रेड (हिंदी शीर्षक: पातकथा) निष्ठा जैन की ओर से श्रमिकों के लिए प्रार्थना है। वे अनिश्चितता के बोझ तले दबे हुए हैं क्योंकि “भविष्य के ताने-बाने” से जुड़ी औद्योगिक योजनाएं उनके लिए जगह बनाने के पक्ष में नहीं दिखतीं, जो लोग पीढ़ियों से मशीनों को चालू रखने के लिए कड़ी मेहनत करते रहे हैं। बिना किसी वॉयसओवर, न्यूनतम संगीत और हज़ारों शब्द बोलने वाली चलती-फिरती छवियों के साथ, फिल्म उन गंभीर संकटों की जांच करती है जिनमें कार्यबल खुद को पाता है। श्रमिक अपनी दुर्दशा पर प्रकाश डालते हैं, एक नई पीढ़ी अपराध-बोध से मुक्ति चाहती है, मिलें हैं बंद कर दिया गया, और जिन मशीनों ने एक सदी से भी अधिक समय से हजारों परिवारों को खाना खिलाया है, उन्हें निपटान के लिए हटा दिया गया है। एक दुनिया ढह रही है और जिन लोगों ने इसे बनाने में मदद की, वे केवल असहाय जड़ता की भावना से देख सकते हैं।
बहादुर – बहादुर
निदेशक: दीवा शाह
यह फिल्म एक वास्तविकता को उजागर करती है जिसमें गरीबी एक घातक वायरस से भी बदतर है। लोकप्रिय पहाड़ी शहर नैनीताल में नेपाली प्रवासी श्रमिक अनिवार्य रूप से लॉकडाउन के कारण प्रभावित हो रहे हैं और सीमा सील कर दी गई है। सैन सेबेस्टियन फिल्म फेस्टिवल के न्यू डायरेक्टर्स अवार्ड की विजेता, पहली बार निर्देशक दीवा शाह, अपने कैमरे को एक आदमी और उसके बहनोई पर प्रशिक्षित करती हैं जो मॉल रोड और उसके आसपास के इलाकों में कुली के रूप में काम करते हैं। वे कुछ अतिरिक्त पैसे कमाने की उम्मीद में कोविड-19 महामारी के दौरान वहीं रुके रहे। उनका परिवार चाहता है कि वे नेपाल में जीवित और सुरक्षित वापस आएँ, लेकिन वे खाली हाथ वापस नहीं जा सकते। नेपाली भाषा की फिल्म (जिसमें कुमाऊंनी और हिंदी में भी संवाद हैं) मानवता और सहानुभूति से भरी एक कहानी बताती है क्योंकि यह पुरुषों के जीवन में गहराई से उतरती है जिस पर पर्यटक (और, निश्चित रूप से, स्थानीय लोग) अक्सर ध्यान नहीं देते हैं। जब वे हिल स्टेशन के अंदर और बाहर ड्राइव करते हैं। बहादुर – द ब्रेव अभाव का एक ज्वलंत चित्र प्रस्तुत करता है।
पृथ्वी के नीचे कछुआ
निर्देशक: शिशिर झा
पूर्वी सिंहभूम, झारखंड के एक गाँव में स्थापित, शिशिर झा की संथाली फिल्म, टोर्टोइज़ अंडर द अर्थ (मूल शीर्षक: धरती लतार रे होरो), विकास के एक विकृत मॉडल की सेवा के लिए भूमि को उजाड़ने और अपने घरों से उखाड़े गए आदिवासियों के लिए एक विलाप है। फिल्म एक बूढ़े आदिवासी जोड़े (दो शौकिया अभिनेताओं द्वारा अभिनीत) के इर्द-गिर्द घूमती है, जो अपरिहार्य के खिलाफ खड़े हैं क्योंकि प्रस्तावित यूरेनियम खनन परियोजना के हमले के तहत उनकी पहचान, संस्कृति, समुदाय और गांव विनाश के करीब हैं। जैसे ही वे अपनी बेटी को खोने के दुख से उबरते हैं, उन्हें विस्थापन का सामना करना पड़ता है क्योंकि गांव में ट्रक आते हैं, धूल उड़ाते हैं और सड़क बनाने के लिए पत्थर उतारते हैं। बेशक, जोड़े के लिए रास्ता कहीं नहीं जाता। क्या वे अपनी बात पर अड़े रह सकते हैं और उनके आसपास की दुनिया ढह जाएगी?
